En este blog aparecen algunas imágenes que encuentro por internet que,normalmente, son acompañadas del nombre de su creador. Sólo intento transmitir mi amor por el Arte, pero si alguien no quiere que aparezcan sus imágenes aquí sólo tiene que decírmelo e inmediatamente serán retiradas.

viernes, 18 de enero de 2013

SONETO (EXPERIMENTAL)

De tanto leer a Garcilaso, reconozco que en principio obligada por mis estudios, me ha entrado de nuevo el gusanillo de la poesía de la que soy bastante selectiva (todo sea dicho) principalmente por el desconocimiento pues nunca he pasado de Bécquer, de García Lorca y, últimamente, de Mario Benedetti. Conservo versos escritos de mis años de adolescente, inspirados por el amor y por el desengaño, como buena adolescente que era, sin seguir ningún tipo de métrica, a veces con rima asonante, otras consonante y otras... creo que otras inventé un nuevo tipo de rima... y con el tiempo he seguido haciendo mis pinitos sin mucha mejor fortuna, pero por lo menos me ha servido para exhorcizar sentimientos plasmándolos en versos que, sin decir lo evidente, pueden expresar un mundo.
Garcilaso era un genio del soneto y me fascinan sus poemas que, a pesar de tener quinientos años, son atemporales, empáticos y bellos en su forma y en su fondo. Este experimento que os enseño es un insulto a la lírica, pero aquí lo dejo como otro pedacito de mí, independientemente del crímen literario que he cometido... 

Rosa Meditativa (1958), Dalí

Sigo y persigo el altivo Sueño,
entre rosas y zarzales enrredado,
alargando la mano temblorosa
que sólo encuentra dolor a su paso.

Sólo encuentra dolor a su paso
pero no cesa en su empeño
y con los dedos roza lo suave
de aquello que el Sueño está envuelto.

!Oh, suave Sueño!
entre rosas y zarzales enredado,
déjate coger,

déjame descubrirte,
entre la suavidad desnudarte
y al fínal, al fin, conseguirte...

viernes, 4 de enero de 2013

CARTA A LOS REYES MAGOS...

Mosaico de la Iglesia de San Apollinare de Ravenna (s.IV)
Queridos Reyes Magos:

Soy yo otra vez, la misma que os ha dicho muchas veces que no cree en la Monarquia pero que os prefiere a Papa Noel, esa que os pide imposibles como que traigais a Rajoi un poco de sentido común, la misma que os pidió una cámara de fotos que tuve que ir a comprar al Corte Inglés, y esa que de pequeña le regalábais siempre bragas y calcetines (el sueño de toda niña); pues bien, este año voy a seguir pidiéndoos imposibles, porque total, me vais a traer lo que os de la gana...

Sigo queriendo ir a Egipto, aunque me temo que como sigan las cosas así voy a visitar las ruinas de las ruinas y el Cairo será parte del recorrido arqueológico. Aprovechando mi petición os pido también que empeceis a regalar juguetes en condiciones a los niños de estas zonas tan conflictivas, porque estoy harta de verlos en la tele con pistolas y rifles en la mano, en lugar de balones, trompos o playmobiles... así no me extraña que la guerra sea el único juego que aprendan y que sepan desarrollar durante toda su vida. Me da igual si me regalais un billete de avión, de barco o de globo, el caso es ir.

También os pido un lote de "zas! en toa la boca" para repartir generosamente entre algunas personas que rondan por mis alrededores, tanto hombres como mujeres, por lo que me es indiferente el color del envoltorio. Son personas falsas, prepotentes, maleducadas, y más cosas que no os digo porque tengo que hacer méritos para el viaje a Egipto, pero creo sinceramente que se merecen este regalito por mi parte.

No me importaría también que trajerais un nuevo calendario maya, con su predicción del fin del mundo y todo, pero esta vez que llegado el día señalado haya alguna explosión o algo que haga estremecerse hasta el último ser de la tierra, a ver si con la impresión se mueve algún engranaje del cerebro humano y por fín cambia algo de verdad.

Estoy pensando que seguro os estais partiendo la caja a mi costa, porque son peticiones absurdas e imposibles de realizar, pero lo único que considero absurdo es el viaje a Egipto, porque se que no me lo vais a regalar tampoco este año. Pero por más que lo pienso no hay nada material que quiera pediros, no porque no haya cosas que quiera tener, sino porque no las necesito, cosa que me hace pensar, una de dos, o que me estoy haciendo mayor, o que soy feliz con lo que tengo... me estoy haciendo mayor de eso no hay duda. Solo desearía para mí tener más memoria para almacenar todo lo que voy leyendo, viendo, aprendiendo a diario, porque a menudo me da la impresión de ser una ignorante en cosas que se supone tengo que saber al menos más que la mayoría... en fín, esto ya son paranoias mías, asique os vuelvo a pedir el viaje a Egipto, a ver si por no oirme más me lo terminais regalando.


Atentamente
La que desea desesperadamente ir a Egipto

jueves, 20 de diciembre de 2012

SENSACIONES XIX

Se aproximan de nuevo mis fiestas menos queridas, con fin del mundo de por medio por si no tuviéramos ya suficiente con la que está cayendo; aunque tengo que reconocer que este año no odio tanto las navidades, simplemente me dan igual, son un mal menor por el que hay que pasar un año tras otro... Ahora que lo pienso, esto de que no odie las navidades, ¿se puede considerar una señal del fin del mundo? ups...

Si los mayas tienen razón me quedo sin ir a Egipto, el viaje de mi vida que siempre estoy retrasando hasta que "mejore la cosa"; no volveré a Roma, a pesar de que me dejé un dineral en la Fontana de Trevi hace unos años; tampoco terminaré la carrera, que se me está haciendo más larga que un día sin pan, habiendo sacrificado salidas con los amigos, viajes y horas de sueño; no seré madre, con la brasa que me da mi padre y algunas amigas que quieren ser "titas" irresponsables, juridicamente hablando; por no hablar de escribir un libro y plantar un árbol, para lo cual me ha faltado paciencia y voluntad, tanto para una cosa como para otra...

Se acabará todo y seguiré siendo una artista frustada, una insatisfecha de la vida, una mediocre blogera que, sin embargo, se siente orgullosa de haber empezado a hacer sus pinitos pintando, de ir consiguiendo pequeñas satisfacciones que me hacen ser un poquito más feliz, de superar obstáculos,y de conseguir que por lo menos tú, si tú, estés leyendo esto...

Estoy contenta si, y eso que la Navidad está a la vuelta de la esquina...

lunes, 10 de diciembre de 2012

EMILIO SERRANO: SU FULGOR


De vez en cuando hago grandes descubrimientos que me calan tan hondo que tengo que compartirlo con todo el mundo, al menos con todo el mundo al que creo que le pueda interesar; esa ha sido siempre la finalidad de este blog aunque a veces divago y profundizo demasiado en mí misma y eso a muy poquita gente le debe parecer interesante... ya lo estoy haciendo otra vez! al grano Sonia que te desvias...

Había oido hablar de él, incluso es posible que echara en el pasado un vistazo a alguna exposición suya, pero reconozco que no le presté demasiada atención. Quizás no estaba preparada para apreciarlo como debía, o quizás la muerte crea un extraño atractivo sobre los artistas, no se, pero el caso es que es ahora cuando lo he descubierto y disfrutado, y desde luego me ayuda mucho el haberme iniciado en los pormenores del arte desde un punto de vista práctico, porque la teoría ayuda a formarse y a entender los porqués, pero no sirven para saber realmente la dificultad que tiene el coger un lápiz o un pincel.

Homenaje a la música

Emilio Serrano Ortiz nació en 1945 en mi Córdoba querida y estudió Bellas Artes en el Mateo Inurria, aunque completaría su formación en Sevilla, en Barcelona y, por supuesto, en sus viajes por Francia e Italia, como buen academicista que era, leyendo y reinterpretando a los maestros. Realista en esencia, prima en sus obras el dibujo, acercándose en ocasiones al hiperrealismo. Me llama poderosamente la atención su empleo de la técnica del grafito sobre tabla, cuya preparación la toma del genio Jan van Eyck (casualmente otro de mis pintores favoritos), modelando formas en base a trazos que entreteje como si de una alfombra persa se tratara. Debido a este amor por el dibujo, el grabado tuvo una parcela muy importante en su vida artística, de manera que participó muy activamente en la Calcografía Nacional, de Madrid, en los fondos de la “Biblioteca Nacional” y en el Museo Contemporáneo del Grabado Español de Marbella.

"Niño rico, niño pobre"
(foto de Paco Muñoz)
Siente predilección por lo cotidiano, como escenario privilegiado de sus figuras humanas que representa con una profundidad psicológica que impresiona. Las dualidades que maneja en sus representaciones, ya sean cualitativas o cuantitativas, lo acercan al Barroco, siendo el tiempo un elemento fundamental en su lenguaje pictórico, a veces claramente aludido con la figura del reloj. También gusta de superponer dos visiones de un mismo asunto, siguiendo con esa dicotomía barroca, como en "Niño rico, niño pobre", en la que los dos infantes representados sólo comparten los pies desnudos y el escenario de una arquitectura en ruinas, de nuevo aludiendo al inexorable paso del tiempo.

Y sus bodegones al óleo... una paleta de colores vibrantes que iluminan una escena entre bodegón y trampantojo, pues no podemos distinguir qué parte del bodegón está en primer plano o cuál está representada en segundo término como parte de otro cuadro; un cuadro dentro del cuadro (también de inspiración barroca) de manera que se mezcla un primer plano del bodegón propiamente dicho, donde la naturaleza se marchitará con el paso del tiempo, y un segundo plano eterno, donde la naturaleza vivirá eternamente. 

Una delicia para los sentidos y la sensibilidad... Desgraciadamente, Emilio Serrano nos dejó el 21 de enero de este año que ya termina, pero no tengo ninguna duda de que el tiempo será benevolente con su recuerdo.

Homenaje a las Bellas Artes

lunes, 3 de diciembre de 2012

SENSACIONES XVIII


Uno de mis primeros recuerdos de infancia se remonta a los 5 ó 6 años, quizás 7, no estoy segura, pues esos primeros años de vida discurren en una despreocupación tal que no tenemos conciencia real del paso del tiempo, y además no nos importaba lo más mínimo... Recuerdo estar entreteniéndome con una muñeca (y digo entreteniéndome y no jugar porque mis juegos eran bastante más complejos que acurrucar a una muñeca) cuando, en un ejercicio totalmente inconsciente, mis dedos modelaron un lazo en la cabeza de la susodicha, con una cinta de raso rosa que mi madre solía usar para martirizarme los domingos y festivos. Para mi sorpresa había conseguido hacer mi primer lazo, casi sin proponérmelo, mientras que otras veces me había afanado en la tarea sin conseguir nada más que frustación. Me quedé sorprendida, asombrada, estupefacta, y corrí en busca de mi madre para enseñarle mi hazaña... Pues esa misma sensación la he tenido varias veces a lo largo de mi vida, esa sensación de quedarse extrañado porque algo te sale con una facilidad pasmosa y una fluidez tal que pareciese que lo habías hecho toda tu vida...
No se porqué razón me ha venido a la cabeza este recuerdo tan lejano, quizás porque de mayor es todo tan complicado que nos retrotraemos a la infancia para recordar que, en algún momento de nuestras vidas, todo era mucho más fácil... pero claro, en ese entonces eran mis padres los que pagaban las facturas y yo tenía tiempo de descubir el mundo y aprender a hacer lazos con cintas rosas...

martes, 6 de noviembre de 2012

I LOVE METROPOLITAN

No soy amiga  ni simpatizante de los Estados Unidos, ni de los estadounidenses, ni de las americanadas, y ese fue precisamente uno de los motivos por los que viajé al viejo continente, para reconciliarme con ellos... pero no... 8 horas de avión (más los traslados y el cambio horario, total un montón de horas) y siguen sin simpatizarme. Masoquismos a parte, es cierto que es un viaje de esos que todo el mundo debería hacer una vez en la vida, una especie de viaje a la Meca del capitalismo para que te de más asco del que ya le pudieras tener, para comprobar que no hay nada como la tierra de uno, para echar de menos el puchero, el salmorejo y el flamenquín cordobés, para llorar saboreando un bocata de jamón a la vuelta y echar de menos el sonido del castellano en boca de un español.


Vista del downtown, con el Empire, desde el Rockefeller
Nueva York es la ciudad que estamos acostumbrados a ver en las películas: rascacielos, yupies y taxis amarillos; se juntaron delante de mis ojos todos los tópicos que tenía en mente, sin faltar ni uno sólo. Después de tres días allí me sentía saturada de acero, cristal, engominados y tráfico; menos mal que me había reservado para los dos últimos días lo mejor: los museos. Porque, si bien los americanos no tienen ni mucho menos una cultura tan rica y añeja como la nuestra, han sabido adueñarse de ella, incluso transformarla para intentar buscar un estilo propio que no deja de ser un batiburrillo ofensivo al arte europeo. Pero sobre todo, han sabido atesorar cientos de miles de piezas de arte de todo el mundo, de todas las épocas, de todos los colores y sabores, para ponerles una tienda de souvenirs en la puerta de entrada, en la de salida, en la de enmedio, y si me apuras en los "restrooms", por si se te había pasado por el camino.

Patio de Vélez Blanco en el interior del Met
El museo más impactante para mí fue el Metropolitan, por su enormidad, tanto en continente como en contenido; reconozco que me deslumbré nada más entrar y hasta que mis ojos y mi cerebro no se acostumbraron a ver tanta obra de arte junta no pude reaccionar debidamente. Durante la primera hora mi dedo no se despegaba del botón de disparo de la cámara y barria con ella todas las vitrinas, paredes y techos por los que pasaba. Efectivamente, dejaban hacer fotos de todo, cosa que también me sorprendió sobremanera, acostumbrada al famoso "fotos no" de los museos españoles. Pero poco a poco empecé a tomar conciencia de donde estaba y de lo que estaba viendo, y empecé a indignarme... así soy yo, paso de un estado de euforia a otro de indignación en cuestión de un segundo, pero es que ¿cómo puede ser que en el Met se pueda pisar un auténtico patio de un palacio renacentista español? ¿y cómo han reunido tantisimas piezas del antiguo Egipto? por no hablar de las de Afríca y Oceanía... y eso que no me dió tiempo a ver mucho más en unas 6 horas que estuve dentro...

Para lo único que tengo respuesta es para el pequeño templo egipcio de Dendur, trasladado piedra a piedra desde el Alto Egipto como regalo a la ciudad de Nueva York, en agradecimiento por la ayuda prestada en la construcción de la presa de Asuán; como única condición, el templo debía estar las 24 horas del día visible para todo el mundo, por lo que se construyó un pabellón sólo para él, y puede verse a través de una enorme cristalera desde Central Park. Es el mismo caso del templo de Debod de Madrid, sólo que la metereología española es más indulgente y puede estar a la intemperie, aunque permitidme que ésto lo ponga en duda y guarde esta indignación para otro momento. El caso es que después de 3 ó 4 horas viendo piezas egipcias, acabé más asqueada de los americanos de lo que ya estaba antes, pues se creen "the masters of the universe" y han estado expoliando durante décadas a los incautos de este lado del mundo, comprando iglesias medievales y palacios renacentistas por unos pocos dólares, haciendo excavaciones ilegales subvencionadas con promesas políticas, e importando piezas antiquísimas pagadas con exquisita palabrería...

A pesar de todo, el Met es el museo más fantástico que he visto en mi vida... pero sigo pensando que es mucho mejor viajar a Egipto...

jueves, 27 de septiembre de 2012

IMPROVISACION MELODRAMATICA

Estoy teniendo un día raro, pero raro raro donde los haya, en el que la mezcla de sentimientos se me hace insoportable tanto por la nitidez de éstos como por lo incompatibles que son entre ellos... No tengo remedio, soy la personificación de la incertidumbre con una centrifugadora por cabeza, en la que giran y giran sin parar pensamientos dispares... y me marean... y veo pasar el día entre nebulosas de felicidad y tristeza, y veo pasar mi vida entera ante mis ojos como el que está a punto de irse al otro barrio...

Tempestad de nieve (1842)
W. Turner

¿Exagerada? Rotundamente no... Todo mi ser entero está revolucionado por lo que está a punto de suceder, aún sabiendo que pasará en un suspiro y no le importará a nadie, o a casi nadie, y aún sabiendo que todo seguirá igual después del huracán, sin haber movido ni una sola teja de mi tejado, que a veces me parece fabricado de hormigón porque ha aguantado verdaderas tempestades...

Soy melodramática por convicción, pero eso no hace mis sentimientos menos verdaderos...una firma no va a cambiar nada...

miércoles, 29 de agosto de 2012

Y NEFERTITI VIO LA LUZ...

Bueno, bueno, bueno... Ultimamente de efemérides va la cosa, pero es que la de hoy era imposible que se me pudiera pasar... 29 de agosto de 1912, cien años hace ya del descubrimiento del busto de la gran Nefertiti, grande en belleza, implícita ya en su propio nombre, y por lo visto también en inteligencia, o al menos eso van demostrando poco a poco los entendidos, por cuanto de influencia política y religiosa tuvo durante el reinado de su controvertido esposo Akenatón, padre del monoteísmo.

Del descubrimiento tuvo la suerte de ser protagonista el arqueólogo alemán Ludwig Borchardt, que se encontraba excavando el taller de Tutmose, artesano, maestro y escultor real del faraón; en dicho taller también se encontró, dicho sea de paso, un busto de Akenatón hecho añicos, muy posiblemente por alguno de los múltiples enemigos que se granjeó durante su mandato.
Ya conocéis mi amor por Egipto y mi predilección por este busto milenario de caliza y yeso policromado, que incluso me acompaña como identificación en los perfiles de varios sitios que frecuento; me gusta identificarme con ella por todo lo que representa: belleza, serenidad, inteligencia, intuición, armonía, firmeza, convicción... No pretendo ser pretenciosa, es admiración, como si hubiera conocido a la mismísima Nefertiti y supiera que realmente era una persona fascinante... Además, creo que es una de las primeras imágenes que impactaron mi adolescente retina y sembraron en mí la pasión por el Arte y la Historia.
Me gustaría verla en directo pronto, por ejemplo en la exposición que se celebra con motivo de este 100 aniversario de su descubrimiento, en el Neues Museum de Berlín, su primer emplazamiento, donde ha vuelto recientemente después de décadas de peregrinaje, puesto que el edificio fue destruido durante la II Guerra Mundial y ha sido objeto de una costosísima reconstrucción... Para que luego digan que Egipto es peligroso, que la pieza está más segura en Alemania y que no la pueden trasladar a su lugar de origen por su extremada fragilidad... Ojalá cuando la vea sea ya en el Museo Egipcio de El Cairo, porque Alemania sí que me parece a mi peligrosa...

viernes, 24 de agosto de 2012

BREVE RECUERDO PARA POMPEI

No se me podía pasar en este día el recuerdo de una catástrofe de semejante calibre, increiblemente terrible, pero al mismo tiempo fascinante y al que le debemos la mejor conservación de ciudad del siglo I D.C. Tal día como hoy, en el año 79, la tierra tembló, pero los pompeyanos siguieron con sus quehaceres como si nada, acostumbrados como estaban a movimientos sísmicos de cuando en cuando; lo que no era normal era la espesa nube oscura que salía del  Mons Vesuvius y los estruendos que la acompañaban, aunque lo peor fueron las cenizas y piedras volcánicas que escupió el volcán durante cerca de 20 horas, que sepultaron una ciudad ya practicamente fantasma, puesto que sus habitantes fueron muriendo poco a poco debido al calor abrasador y los gases tóxicos que se expandieron rápidamente entre sus calles.

Esta visión aterradora, que podéis ver perfectamente descrita en el documental "El último día de Pompeya", se vuelve seductora al visitar la desenterrada Pompei: sus calles empedradas, sus "pasos de cebra", sus muros intactos, sus frescos decorativos, sus tabernae solitarias... todo desprende una atracción embriagadora que es difícil de olvidar.

Aniversario tétrico donde los haya, pero me recuerda que tengo que volver allí para volver a viajar en el tiempo...

martes, 21 de agosto de 2012

21 DE AGOSTO

Siempre ando buscando efemérides de nacimientos, defunciones y hechos importantes, para rememorar y acercar a quién se asoma en mi facebook o mi blog pedacitos de la Historia del Arte... Hoy tiene más sentido para mí hacerlo, pues tal día como hoy, hace 36 años, nació la persona que más conozco y que más soporto (a veces a duras penas): Yo, la misma que escribe, suscribe y rubrica cada uno de los post de este blog que forma parte de mi vida de una manera que no os podéis imaginar...

Pues bien, hoy comparto aniversario con un hecho histórico no exento de cierta ironía: el robo de la Mona Lisa del Museo de El Louvre, en 1911. ¿Que porqué es irónico? Desde que tengo algo de "conocimiento artístico" he pensado que Leonardo es un genio, un adelantado a su tiempo, un visionario, un sabio, un prestidigitador de las ideas, en definitiva el mejor ejemplo de Humanista del Renacimiento... pero sobre todo se le valora como artísta, a pesar de que a lo que menos se dedicó fue precisamente al Arte. Como mente inquieta que era, también hizo descubrimientos en el campo artístico como su celebrado "sfumato", descrito por él mismo como "sin líneas o bordes, en forma de humo o más allá del plano de enfoque". Era un dibujante extraordinario, superando con creces a su maestro Andrea Verrochio, y se atrevió a afrontar empresas tan complicadas como La Ultima Cena, un mural de 4,60 m. x 8,80 m. realizado en temple y óleo sobre yeso (de ahí su aspecto tan deteriorado), o una estatua ecuestre para el señor Francisco I Sforza, proyectada para llevarse acabo con setenta toneladas de bronce nada más y nada menos, aunque nunca llegó a terminarse. El caso es que, y volviendo al tema de la Mona Lisa, a pesar de toda la admiración que Leonardo me inspira, nunca he entendido porqué esa pintura es tan sumamente admirada; incluso me irrita tanto estudio y tanta conjetura sobre la dichosa sonrisa que, sinceramente, no la veo tan "enigmática"... ¿No será que la vemos enigmática porque nos han dicho que es enigmática? Del mismo modo que todos hemos aceptado que es una gran obra maestra sin cuestionarla siquiera. Sigo esperando que alguien me de un motivo convincente de tanta euforia por tan poco cuadro... y no lo digo sólo por el tamaño.

Ya sabemos que para gustos están los colores y se ve que al ladrón de 1911, un tal Vicenzo Peruggia, le gustaba la Mona Lisa o quizás pensara que la misteriosa risita de la Gioconda tendría fácil comprador. Lo que sí resultó fácil fue el robo, que consistió en esconderse en un armario, salir por la noche cuando habían cerrado el museo y esconderlo debajo de una bata blanca, como las usadas por el personal de mantenimiento; tan fácil fue que, hasta el día de hoy, siguen las dudas del dichoso hurto en cuestión y creo que es considerablemente mayor el misterio que origina un pillaje tan descarado y facilón, que la sonrisita de una mujer en un cuadro, por mucho sfumato que tenga, y más teniendo en cuenta que incluso se interrogó a Pablo Picasso y el poeta surrealista Guillaume Apollinaire pasó unos días en prisión... Finalmente, en 1913 la Mona Lisa apareció, cuando el ladrón quiso venderlo a un marcharte de arte florentino, pues quería que el cuadro volviera al país natal de Leonardo, lo que le convirtió practicamente en un héroe en Italia.

En fín, seguiré con la celebración de mi cumpleaños, que 36 años sólo se cumplen una vez en la vida, y voy a ver si entre los regalos me encuentro algo interesante, una Mona Lisa por ejemplo, o una bata blanca para ir a verla... aunque no se si ya dejarán entrar al museo con esa indumentaria...